Sau khi Sony tung PS1 ra thị trường, Nintendo nhận thấy nhiều nhà phát triển bên thứ ba chọn sản xuất hoặc chuyển series game của họ sang các hệ máy console sử dụng ổ đĩa quang với dung lượng lưu trữ lớn hơn.
Xu hướng này bắt đầu từ Nintendo 64 và kéo dài đến GameCube, dẫn đến sự thiếu hụt ở một số thể loại game nhất định. Nếu bạn là một fan của JRPG (game nhập vai Nhật Bản), có lẽ bạn sẽ gắn bó với PlayStation, giống như tôi vậy.
Tuy nhiên, điều đó không có nghĩa là JRPG hoàn toàn biến mất khỏi các hệ máy của Nintendo. Trong khi các máy console tại gia gặp khó khăn, thì máy chơi game cầm tay của họ lại phát triển mạnh mẽ. Mọi chuyện bắt đầu từ Game Boy và tiếp tục cho đến Nintendo 3DS.
Trong danh sách này, tôi sẽ xem xét kỹ lưỡng thư viện game của Game Boy Advance (GBA) để xếp hạng những JRPG hay nhất trên hệ máy cầm tay này, đồng thời giải thích tại sao việc một số tựa game trong số đó chưa bao giờ được phát hành lại là một thiếu sót lớn.
Dưới đây là các tiêu chí tôi đã áp dụng cho danh sách:
- Kết hợp giữa điểm số Metacritic và ý kiến cá nhân của tôi.
- Chỉ bao gồm game gốc—không có bản remaster, remake hay port.
- Mỗi series chỉ chọn một game.
10. Mother 3
Chưa Từng Phát Hành Ngoài Nhật Bản
Gameplay chiến đấu theo lượt độc đáo của Mother 3 trên GBA
Ban đầu tôi không định thêm Mother 3 vào danh sách, vì nó chưa bao giờ được phát hành chính thức ở phương Tây, nhưng đây là một JRPG trên GBA nổi tiếng và có tầm ảnh hưởng lớn đến mức việc bỏ qua nó sẽ là một thiếu sót. Tôi không nói đây là game tệ nhất trong danh sách, nhưng vị trí này là hợp lý vì game chỉ có thể chơi được thông qua các bản vá lỗi không chính thức.
Mother 3 bắt đầu tại Làng Tazmily, nằm trên Quần đảo Nowhere. Khi Đội quân Pigmask xâm lược, Lucas và một nhóm bạn liều lĩnh phải hợp sức đuổi chúng đi trước khi chúng sử dụng công nghệ để biến đổi quần đảo.
JRPG này vẫn giữ nguyên hệ thống chiến đấu theo lượt như các phần trước nhưng giới thiệu thêm tính năng combo. Nếu người chơi nhấn nút đúng theo nhịp điệu của nhạc nền, nhân vật sẽ tiếp tục tấn công. Quá trình phát triển nhân vật tuân theo cơ chế JRPG truyền thống, với hệ thống cấp độ và tiền tệ.
Điểm mạnh lớn nhất của Mother 3 là phần viết lời thoại và cốt truyện. Người hâm mộ cho rằng điều này là nhờ nền tảng của nhà văn Shigesato Itoi là một nhà viết luận và copywriter chứ không phải là một mangaka. Sự khác biệt này đã tạo cho Mother 3 một bản sắc độc đáo so với các JRPG khác, vốn thường đi theo các mô típ quen thuộc của anime hoặc manga.
9. Mega Man Battle Network 2
Execute MegaMan.EXE
Hệ thống chiến đấu chiến thuật thời gian thực đặc trưng của Mega Man Battle Network 2
Nếu thành công, một series mới thường có một vài điểm chưa hoàn thiện sẽ được khắc phục trong các phần sau. Đó là trường hợp của Mega Man Battle Network, dù phần đầu tiên đã khá tốt nhưng công thức của nó đã được tinh chỉnh và cải thiện trong Mega Man Battle Network 2. Trong phần tiếp theo này, người chơi một lần nữa điều khiển Lan Hikari và MegaMan.EXE trong một nhiệm vụ mới để giải cứu internet.
Gameplay vẫn giữ nguyên lối chơi chiến thuật thời gian thực đặc trưng của series, diễn ra trên một chiến trường gồm 18 ô, nơi cả Mega Man và kẻ thù di chuyển. Mega Man Battle Network 2 đã hoàn thiện các cơ chế từ phần đầu, đặc biệt là về Battle Chips và các kiểu build khác nhau. Thay vì trang bị 10 chip giống hệt nhau – khiến game trở nên quá dễ – giới hạn giờ đây là năm. Game cũng có nhiều thư mục (folder) chip đang hoạt động khác nhau, cho phép thay đổi các kiểu build đa dạng bất cứ lúc nào.
Sau mỗi trận chiến, Mega Man không còn tự động hồi máu nữa, nhưng để bù lại, Battle Network 2 đã giới thiệu Hệ thống Giáp (Armor System) được làm mới. Chàng người máy xanh giờ đây có thể sử dụng một trong năm phong cách (style), ảnh hưởng đến sát thương nhận vào và gây ra, ngoại hình của cậu, và nhiều yếu tố khác. Nhiều tính năng này đã được chuyển tiếp sang các tựa game sau trong series sau khi được người chơi đón nhận nồng nhiệt.
8. Summon Night: Swordcraft Story 2
Triệu Hồi và Chế Tạo Gắn Kết
Nhân vật chính chiến đấu trong Summon Night Swordcraft Story 2 với vũ khí tự chế
Như tiêu đề gợi ý, Summon Night: Swordcraft Story 2 xoay quanh việc chế tạo và triệu hồi. Tương tự Mega Man Battle Network 2, phần thứ hai của Summon Night đã cải thiện mọi thứ có trong phần đầu, đó là lý do tại sao JRPG này lọt vào danh sách. Người chơi vào vai Edgar hoặc Aera, một Craftknight tập sự, tùy thuộc vào giới tính đã chọn. Với sự giúp đỡ của một quái thú triệu hồi, họ phải phong ấn các di tích và bảo vệ gia đình khỏi Goura, một quái thú triệu hồi hung bạo vừa thức tỉnh.
Summon Night: Swordcraft Story 2 có phong cách khám phá từ trên xuống đặc trưng của JRPG. Lối chơi chiến đấu của nó dựa trên hành động, tương tự như các game Tales of đầu tiên, diễn ra trên một màn hình riêng sau khi gặp kẻ thù. Tuy nhiên, người chơi chỉ điều khiển một nhân vật duy nhất, người có thể chuyển đổi giữa ba vũ khí đã trang bị. Phép thuật được xử lý bởi quái thú triệu hồi.
Vì chế tạo (crafting) nằm trong tiêu đề của game, bạn có thể đoán rằng đó là trọng tâm cốt lõi của JRPG này, và bạn đã đúng. Không giống như phần đầu tiên, nơi người chơi học các kỹ năng để chế tạo trang bị mới, phần thứ hai giới thiệu các shapestone (đá định hình). Sau khi chọn vật liệu, game sẽ cung cấp bản xem trước của trang bị cuối cùng, bao gồm cả đòn tấn công đặc biệt (nếu là vũ khí) và các hiệu ứng. Các tùy chọn chế tạo đa dạng, bao gồm nâng cấp hoặc tháo dỡ trang bị, là yếu tố thúc đẩy vòng lặp gameplay của Summon Night: Swordcraft Story 2 và giữ chân người chơi. Game là một viên ngọc ẩn trên GBA với cốt truyện hay, các nhân vật tuyệt vời (chủ yếu là Dinah) và phần hình ảnh quyến rũ.
7. Riviera: The Promised Land
Hệ Thống Khám Phá Độc Đáo
Đồ họa pixel ấn tượng trong trận chiến theo lượt của Riviera The Promised Land
Riviera: The Promised Land là một ngoại lệ so với tiêu chí của danh sách vì ban đầu nó được phát hành cho WonderSwan Color, nhưng chỉ đến phương Tây thông qua bản port GBA—và trở thành một trong những JRPG hay nhất của hệ máy cầm tay này. Điều đầu tiên bạn sẽ nhận thấy về Riviera là nó đẹp đến mức nào. Đây là một trong những game có đồ họa pixel đẹp nhất trên GBA, thu hút ánh nhìn của bạn ngay từ trận chiến theo lượt đầu tiên.
Hình ảnh tuyệt đẹp của nó có thể là kết quả của hệ thống khám phá được tinh giản, hoạt động thông qua cơ chế trỏ và nhấp (point-and-click) đưa người chơi từ màn hình này sang màn hình khác, loại bỏ việc đi lại liên tục qua lại của các JRPG truyền thống. Riviera đặt người chơi vào vai Ein, một Grim Reaper (Thần Chết) được các vị thần Asgard tạo ra một nghìn năm trước để chiến đấu với quỷ dữ. Nhân vật chính tỉnh dậy trong tình trạng mất trí nhớ, không thể nhớ quá khứ hay nhiệm vụ của mình, lang thang qua vùng đất Riviera.
JRPG này là một trong những game độc đáo nhất trên GBA, và mọi thứ xoay quanh việc khám phá của nó. Mỗi màn hình mới có thể kích hoạt một trận chiến, một đoạn cắt cảnh, hoặc một tương tác nhóm, chẳng hạn như mở rương hoặc nghỉ ngơi trong phòng. Nhiều lựa chọn khác nhau có thể được thực hiện trong những khoảnh khắc này, tác động đến cốt truyện và kết thúc.
Hệ thống chiến đấu theo lượt khá truyền thống nhưng có một giới hạn đáng chú ý. Mỗi nhân vật chỉ có thể mang bốn vật phẩm vào trận chiến, dù là vũ khí hay vật phẩm tiêu hao, và tất cả chúng đều có số lần sử dụng hạn chế. Điều này thêm một lớp rủi ro, buộc người chơi phải suy nghĩ cẩn thận thay vì chỉ nhấn nút tấn công liên tục. Riviera: The Promised Land có thể không dành cho tất cả mọi người, đặc biệt là những người thích hệ thống khám phá truyền thống hơn. Nhưng chắc chắn đây là một trong những JRPG độc đáo nhất trong danh sách này.
6. Pokémon Emerald
Sự Kết Hợp Tốt Nhất Của Cả Hai Thế Giới
Huấn luyện viên Pokémon đối đầu trong trận đấu đôi ở Pokémon Emerald GBA
Pokémon Emerald có điểm Metacritic thấp hơn các phiên bản cùng thế hệ, nhưng tôi thấy điều đó không công bằng. Nhiều bài đánh giá vào thời điểm đó chỉ trích game chỉ là một “bản làm lại” hoặc không bổ sung nhiều so với Ruby và Sapphire—và vâng, họ nói đúng. Điều không công bằng là họ đã phân tích game từ góc độ định hướng thị trường thay vì góc độ thiết kế, giả định rằng mọi người đã mua Ruby và Sapphire, và do đó, Emerald không đáng để đầu tư.
Nhưng điều đó hoàn toàn sai. Pokémon Emerald về mặt kỹ thuật vượt trội hơn Ruby và Sapphire và có nhiều nội dung hơn bên cạnh các bổ sung từ những game đó. Những bài đánh giá đó khiến có vẻ như một người chưa sở hữu game Pokémon thế hệ thứ ba sẽ tốt hơn nếu mua Ruby hoặc Sapphire thay vì Emerald.
Pokémon Emerald là trải nghiệm Pokémon thế hệ thứ ba cuối cùng và đầy đủ nhất trên GBA. Nó bao gồm tất cả các tiến hóa độc quyền trước đây của từng phiên bản và cho phép người huấn luyện bắt cả Kyogre và Groudon. Nhiều trận chiến đã được tinh chỉnh, thậm chí còn bổ sung thêm các trận đấu đôi (double battle) với các Thủ lĩnh Nhà thi đấu (Gym Leader). Emerald cũng giới thiệu Battle Frontier, một trung tâm nội dung sau game giúp kéo dài đáng kể thời gian chơi và gần như đáng để chơi chỉ vì nó. Đừng hiểu lầm tôi, tất cả các game Pokémon trên GBA đều tuyệt vời, nhưng nếu bạn muốn trải nghiệm tốt nhất, bạn không thể sai lầm với Pokémon Emerald.
5. Fire Emblem: The Sacred Stones
Không Gì Là Thiêng Liêng Với Permadeath
Giao diện chiến đấu chiến thuật theo lượt trên lưới ô vuông của Fire Emblem The Sacred Stones
Nếu bạn quen thuộc với Fire Emblem, bạn biết chính xác những gì sẽ có trong Fire Emblem: The Sacred Stones. Một game RPG chiến thuật theo lượt dựa trên lưới ô vuông với hệ thống khắc chế tam giác vũ khí (weapon triangle), lấy bối cảnh trong một thế giới giả tưởng pha chút chính trị. Khá giống với hầu hết các SRPG Nhật Bản.
Đúng như dự đoán, game bắt đầu khi Đế chế Grado bắt đầu tấn công các vương quốc láng giềng mà không có lý do rõ ràng. Các nhân vật chính, Eirika và Ephraim, bắt đầu cuộc hành trình để ngăn chặn bước tiến của Grado đồng thời khám phá lý do thực sự đằng sau cuộc chiến. Lời khen ngợi cao nhất dành cho Fire Emblem: The Sacred Stones thuộc về cốt truyện của nó, với một câu chuyện phong phú, các nhân vật khiến người chơi quan tâm, cũng như những kẻ phản diện và anh hùng hấp dẫn.
Game có một hệ thống gọi là Support Conversations (Hội thoại Hỗ trợ), nơi hai thành viên trong nhóm càng dành nhiều thời gian gần nhau, mối liên kết của họ càng trở nên mạnh mẽ, mang lại các chỉ số tăng cường sau một cuộc trò chuyện. Sự tập trung vào các nhân vật được củng cố bởi hệ thống permadeath (chết vĩnh viễn) của game. Nếu một nhân vật chết trong trận chiến, họ sẽ biến mất vĩnh viễn. Bạn phải khởi động lại từ lần lưu cuối cùng hoặc tiếp tục mà không có đơn vị đó – thật đáng tiếc, tôi biết. Nếu các nhân vật chính ngã xuống, trò chơi sẽ kết thúc ngay lập tức.
Về lối chơi, series có ít sự khác biệt giữa The Sacred Stones và các phần khác. Nó có hệ thống thăng cấp lớp nhân vật (class promotion) mang lại nhiều sự đa dạng hơn khi xây dựng quân đội của bạn, đặc biệt là vì một số lớp có nhiều con đường thăng cấp. Nhìn chung, chiến đấu vẫn mang tính truyền thống, mặc dù không kém phần chiến lược.
4. Tactics Ogre: The Knight of Lodis
Một Tựa Game Trưởng Thành Trên Hệ Máy Vô Tư
Một cảnh cắt truyện đậm chất chính trị trong Tactics Ogre The Knight of Lodis
Vẫn trong chủ đề RPG chiến thuật với bối cảnh giả tưởng và âm mưu chính trị, chúng ta có Tactics Ogre: The Knight of Lodis, một phần tiền truyện ngoại truyện của series bắt đầu với tên Ogre Battle, được tạo ra bởi Yasumi Matsuno, bộ óc đằng sau Final Fantasy Tactics. Tuy nhiên, Matsuno không tham gia vào The Knight of Lodis vì ông đã rời Quest để gia nhập Square Enix.
Tactics Ogre: The Knight of Lodis là một game RPG chiến thuật thuần túy. Không có yếu tố khám phá, và tất cả các tương tác xoay quanh một giao diện điều hướng giữa các trận chiến, đoạn cắt cảnh, hoặc quản lý đơn vị. Theo quan điểm của tôi, chiến đấu có vẻ đơn giản hơn so với các game cùng loại, hoặc có lẽ tôi không biết cách chơi nó đúng cách. Có phép thuật, một vài kỹ năng và các đòn tấn công tiêu chuẩn, nhưng không đa dạng bằng hệ thống Job của Final Fantasy Tactics, chẳng hạn.
Trong phần tiền truyện này, người chơi điều khiển Alphonse Loeher từ đất nước Lodis. Hiệp sĩ này đào ngũ khỏi quân đội sau khi không đồng tình với các phương pháp áp đặt lên các quốc gia láng giềng. Có nhiều lựa chọn cốt truyện khác nhau làm thay đổi câu chuyện, với kết quả mang lại năm kết thúc khác nhau. Một trong những tính năng gameplay yêu thích của tôi trong The Knight of Lodis là hệ thống emblem (huy hiệu), hoạt động giống như thành tích cho mỗi đơn vị. Phần hay nhất là một số huy hiệu này mở khóa các lớp nhân vật mới. Vì vậy, đơn vị của tôi không chỉ được thưởng vì đã làm điều gì đó độc đáo, mà tôi còn mở khóa thêm nhiều tính năng trong game.
Tactics Ogre: The Knight of Lodis có tông màu trưởng thành hơn nhiều so với các JRPG GBA khác. Nó không có hệ thống permadeath giống như Fire Emblem: The Sacred Stones, nhưng về mặt cốt truyện, nó sâu sắc hơn nhiều, với một câu chuyện phức tạp và các chủ đề nặng nề hơn, chủ yếu là do cách viết của nó.
3. Mario & Luigi: Superstar Saga
Anh Em Nhà Mario Chưa Bao Giờ Thất Bại
Mario và Luigi hợp tác trong trận chiến theo lượt hài hước của Superstar Saga
Kể từ khi Square và Nintendo hợp tác để tạo ra một trong những JRPG SNES hay nhất với Super Mario RPG, dường như người hùng ria mép yêu thích của chúng ta đã yêu thích cơ chế lên cấp và tiếp tục lao vào những cuộc phiêu lưu mới. Một số nhà phát triển đứng sau Super Mario RPG, bao gồm cả đạo diễn của nó, đã rời Square và thành lập AlphaDream (hiện đã giải thể), studio chịu trách nhiệm phát triển một series mới có tên Mario & Luigi, đưa hai anh em vào thể loại JRPG.
Mario & Luigi: Superstar Saga là game đầu tiên trong series và lấy rất nhiều cảm hứng từ Super Mario RPG. Không giống như Paper Mario, cũng vay mượn một số yếu tố nhưng có bản sắc riêng là một trong số ít JRPG trên Nintendo 64, Mario & Luigi có tông màu nhẹ nhàng, hài hước hơn, tập trung vào mối quan hệ giữa cặp anh em nổi tiếng nhất làng game.
JRPG này lấy bối cảnh ở Vương quốc Beanbean, một quốc gia láng giềng của Vương quốc Nấm. Mục tiêu của Mario và Luigi là khôi phục giọng nói của Công chúa Peach, vốn đã bị phù thủy người Bean Cackletta đánh cắp. Phần viết của game được các nhà phê bình đánh giá cao, chứa đầy các easter egg (chi tiết ẩn) và một cảm giác hài hước đáng yêu, mặc dù cốt truyện bị cho là hơi lặp đi lặp lại và các nhân vật hơi nông cạn.
Mario & Luigi: Superstar Saga mang trở lại cơ chế nhập liệu đúng thời điểm (timed input) vào hệ thống chiến đấu theo lượt của nó. Sau mỗi hành động, người chơi có thể nhấn một lệnh để tăng cường đòn đánh, dù là tấn công hay phòng thủ. Trong thế giới bên ngoài (overworld), có nhiều tương tác khác nhau giữa hai anh em khuyến khích khám phá và giúp giải các câu đố. Nhìn chung, Mario & Luigi: Superstar Saga là một JRPG chuẩn mực của Nintendo. Nó nhẹ nhàng và hài hước, có sự góp mặt của những nhân vật nổi tiếng nhất trong làng game, và quan trọng nhất, ưu tiên niềm vui lên trên hết.
2. Final Fantasy Tactics Advance
Người Kế Thừa Xứng Đáng Của Spinoff Hay Nhất
Nhân vật Marche và các đồng đội trong thế giới Ivalice của Final Fantasy Tactics Advance
Có rất nhiều điểm tương đồng giữa các game trong danh sách này khiến tôi bắt đầu cảm thấy mình như một người theo thuyết âm mưu. Điều thú vị là, Tactics Ogre: The Knight of Lodis là game cuối cùng được Quest phát hành trước khi Square mua lại studio. Sau khi mua lại, bạn có muốn đoán game tiếp theo mà đội ngũ này thực hiện không? Vâng, đó là Final Fantasy Tactics Advance. Với chuyên môn sẵn có, một studio lớn hơn và một thành công vang dội, gần như không thể tránh khỏi việc tựa game tiếp theo của họ sẽ là một bước tiến về lối chơi và cấu trúc, hoặc ít nhất là đạt được các tiêu chuẩn tương tự.
Cuối cùng, Final Fantasy Tactics Advance mang một chủ đề khác biệt đáng kể so với Tactics Ogre, nghiêng về thẩm mỹ trẻ trung và đầy màu sắc hơn. Tuy nhiên, nó vẫn xuất sắc và vượt trội trong mọi thứ mà nó đặt ra. Lúc đầu, tôi không thực sự cảm thấy hứng thú với Final Fantasy Tactics Advance vì tôi mong đợi một Final Fantasy Tactics thứ hai. Hệ thống Judge (Luật lệ) khiến tôi bực bội, và cốt truyện kiểu trẻ con với nhân vật chính quá trẻ khiến tôi khó chịu. Nhưng cuối cùng, JRPG này đã chinh phục được tôi.
Chúng ta vào vai Marche, một học sinh trung học từ thành phố Ivalice, cùng với bạn bè của mình, bị dịch chuyển vào một thế giới phép thuật sau khi mở một cuốn sách. Đối với những người hâm mộ anime, hãy nghĩ đến thể loại isekai. Giờ đây, trong thế giới giả tưởng Ivalice, Marche sớm gia nhập Clan Nutsy và giúp đỡ trong các nhiệm vụ khác nhau trong khi cố gắng trở về thế giới thực.
Hầu hết các tương tác của người chơi với thế giới liên quan đến việc nhấp vào một số địa điểm được phân bổ trên bản đồ, tương tự như nhiều JRPG chiến thuật. Mặc dù người chơi có thể chỉ tập trung vào câu chuyện chính, Final Fantasy Tactics Advance cung cấp một lượng nội dung phụ khổng lồ, nhiều hơn gấp đôi thời gian chơi đối với những người muốn hoàn thành 100%.
Hệ thống Job (Nghề nghiệp) quay trở lại nhưng có một sự thay đổi. Ivalice có các chủng tộc khác nhau, mỗi chủng tộc có các Job độc quyền. Ví dụ, Dragoon chỉ dành riêng cho Bangaa, trong khi chỉ Hume mới có thể trở thành Ninja. Điều này cho phép người chơi đa dạng hóa đội hình của mình và kết hợp các chủng tộc khác nhau nếu họ muốn khám phá nhiều lựa chọn. Nhìn chung, tôi thực sự thích Final Fantasy Tactics Advance. Câu chuyện có một số khoảnh khắc có tác động mạnh mẽ hơn, nhưng nó không bao giờ quá sâu sắc hoặc quá nghiêm túc. Với rất nhiều nhiệm vụ phụ, một số có thể bị lãng quên, nhưng những nhiệm vụ khác lại đáng nhớ và đáng để đầu tư thời gian—chưa kể đến việc mở khóa các tính năng gameplay mới.
1. Golden Sun
Một Kỳ Tích Kỹ Thuật
Hiệu ứng đồ họa mãn nhãn trong trận chiến của Golden Sun trên GBA
Bạn có thể tự do không đồng ý với danh sách của tôi (miễn là bạn giữ thái độ lịch sự), nhưng có một điều tất cả chúng ta đều có thể đồng ý là Golden Sun là một tuyệt tác kỹ thuật trên GBA. Một sự bất thường. Cùng loại ma thuật mà Monolith Soft đã làm với series Xenoblade. Lần đầu tiên tôi chơi Golden Sun, tôi không thể tin đó là một game cầm tay. JRPG này tự hào có hình ảnh tuyệt đẹp, chủ yếu trong các trận chiến theo lượt và trong các hoạt ảnh triệu hồi (summon), một hệ thống khám phá dựa trên câu đố cực kỳ hấp dẫn và một câu chuyện rộng lớn đến mức phải chia thành hai game.
Chúng ta vào vai những thiếu niên có sức mạnh ma thuật bẩm sinh. Nhân vật chính là Isaac, người sở hữu Psynergy, một dạng dịch chuyển đồ vật bằng ý nghĩ. Họ phải ngăn chặn những kẻ phản diện mang Alchemy (Giả kim thuật) trở lại thế giới, điều cuối cùng có thể phá hủy hòn đảo của họ. Để làm như vậy, họ phải giành lấy bốn ngôi sao nguyên tố.
Cuộc phiêu lưu trong Golden Sun thật thú vị nhờ cách các khả năng của nhân vật tương tác với môi trường. Sử dụng Psynergy, người chơi có thể di chuyển đồ vật, loại bỏ chướng ngại vật và thậm chí đọc suy nghĩ của NPC. Một số yếu tố này được sử dụng để giải các câu đố hoặc săn tìm kho báu.
Hệ thống chiến đấu theo lượt của game khá truyền thống nhưng được hỗ trợ bởi hệ thống tiến triển Djinn mang lại sự năng động mới mẻ. Có tổng cộng 28 Djinn có thể trang bị cho các nhân vật, thay đổi khả năng, lớp nhân vật và chỉ số của họ. Tùy thuộc vào cách bạn tùy chỉnh nhân vật của mình, bạn có thể thay đổi toàn bộ hiệu suất chiến đấu của họ, mang lại cảm giác mới mẻ cho các trận chiến. Những Djinn và các biến thể lớp nhân vật này khuyến khích khám phá nhiều hơn, củng cố các câu đố của game và làm phong phú thêm hệ thống tiến triển.
Nhìn chung, Golden Sun là một gói hoàn chỉnh. Không quá lời khi nói rằng đây là JRPG hay nhất trên GBA. Do giới hạn phần cứng, câu chuyện của nó đã được chia thành hai game. Golden Sun là phần đầu tiên, và Golden Sun: The Lost Age, cũng trên GBA, là phần thứ hai. Cả hai đều xứng đáng được chơi liên tiếp để bạn có thể tận hưởng trọn vẹn mọi thứ mà chúng mang lại.
