Phần tiếp theo (sequel) thường là con đường phát triển tự nhiên trong một dòng game. Đó là cách để lấy những gì tốt đẹp từ phiên bản gốc và xây dựng trên nền tảng vững chắc đó để tạo ra một sản phẩm vừa quen thuộc lại vừa hoàn toàn khác biệt.
Đó luôn là mục tiêu, nhưng trong một số trường hợp, các nhà phát triển đã tạo ra một cú hit quá lớn ngay từ trò chơi đầu tiên đến mức họ không bao giờ có thể đạt đến đỉnh cao như lần đầu.
Có rất nhiều phiên bản gốc vượt thời gian vẫn giữ vững vị trí hàng đầu dù các dòng game đã cố gắng vượt qua chúng trong nhiều năm sau đó. Chúng ta hãy dành chút thời gian để tôn vinh những tựa game gốc này, những trò chơi vẫn sừng sững như những tác phẩm xuất sắc nhất mà dòng game của chúng mang lại.
Để rõ ràng, chúng tôi sẽ chỉ bao gồm các dòng game có ít nhất ba phần, vì vậy các lựa chọn như The Last of Us sẽ không được đưa vào danh sách này.
9. Rayman
Niềm Vui Vượt Thời Gian, Kỳ Diệu
Nhân vật Rayman trong màn chơi lâu đài kẹo đầy màu sắc của phần game gốc
Đây là một lựa chọn khá khó khăn, vì Rayman 2: The Great Escape (hay Rayman Revolution trên PS2) rất tuyệt vời, và Rayman Legends là một kiệt tác hiện đại theo đúng nghĩa của nó. Tuy nhiên, chỉ nhỉnh hơn một chút, tôi cho rằng phiên bản đầu tiên của Rayman vẫn là trò chơi độc đáo, bắt mắt và tuyệt vời nhất trong danh sách. Tựa game thuộc thể loại platformer (đi cảnh) này được Ubisoft phát hành lần đầu vào năm 1995 trên PS1, PC và nhiều hệ máy khác.
Nó sở hữu một phong cách nghệ thuật nắm bắt được sự kỳ ảo và tính thử nghiệm của kỷ nguyên PSX. Lối chơi platforming đơn giản nhưng tinh tế, khiến mỗi màn chơi rực rỡ mà bạn khám phá đều là một niềm vui. Thêm vào đó, nhạc nền cũng cực kỳ xuất sắc.
Tuy nhiên, điều tôi yêu thích nhất là trò chơi này có lẽ là tựa game khó nhằn một cách đầy bất ngờ nhất mà bạn từng gặp, và trở nên cực kỳ thử thách ở các màn chơi sau, đồng nghĩa với việc đây là một trò chơi phân loại rõ ràng giữa người chơi thông thường và những người theo chủ nghĩa platforming thuần túy.
Nếu bạn nghĩ Legends hay Revolution vượt trội hơn phần này, tôi hiểu điều đó, nhưng đối với tôi, phiên bản gốc là vượt thời gian, và đó là lý do nó chiến thắng.
8. Max Payne
Hành Động Chậm Đỉnh Cao
Max Payne đứng trong khách sạn với hiệu ứng slow-motion và không khí noir đặc trưng
Trong khi có rất nhiều dòng game đã tạo ra những phần tiếp theo tuyệt vời nhưng chưa bao giờ vượt qua được bản gốc, Max Payne lại là một câu chuyện về một series tuyệt vời không thể tiến xa hơn sau một khởi đầu xuất sắc. Được phát triển bởi Remedy Entertainment và ra mắt năm 2001, đây là một tựa game bắn súng góc nhìn thứ ba.
Trò chơi đầu tiên mang tính cách mạng nhờ tính năng bullet time (làm chậm thời gian), cho phép bạn hóa thân thành Neo trong Ma Trận, lao mình né đạn và xả súng vào kẻ thù.
Chưa kể, đây là lần duy nhất lối kể chuyện bằng khung truyện tranh mang lại cảm giác độc đáo chứ không chỉ là một phương tiện kể chuyện lười biếng.
Đáng buồn thay, Max Payne 2 không thể mang lại cùng mức độ gai góc của thể loại noir, và nỗ lực của Rockstar cho phần thứ ba thực sự khá tệ. Vì lý do đó, phiên bản gốc vẫn là tốt nhất trong dòng game, mặc dù là một di sản tuyệt vời về mặt ý tưởng đang cần được nâng cấp.
7. Jak & Daxter
Bộ Đôi Năng Động Tỏa Sáng
Jak và Daxter trong màn chơi đầu tiên trên PS2 đầy màu sắc
Mặc dù nhiều người yêu thích các phần sau với phong cách giống GTA trưởng thành hơn, tôi chắc chắn thuộc nhóm cho rằng The Precursor Legacy là phần hay nhất khi nói về bộ đôi năng động này. Tựa game platformer phiêu lưu hành động này do Naughty Dog phát triển và ra mắt trên PlayStation 2 vào năm 2001.
Là một cuộc phiêu lưu platforming thuần túy với linh vật, không có phần nào khác trong series có thể sánh được với thiết kế thế giới tuyệt vời của bản gốc, về mặt kỹ thuật là một trong những thế giới mở đầu tiên xuất hiện trên PS2.
Thêm vào đó, các mini-game, màn chơi điều khiển phương tiện và các câu đố độc đáo để lấy từng Power Cell đều được thiết kế phi thường.
Tôi thừa nhận rằng cơ chế chiến đấu thiếu sót nghiêm trọng so với các phần sau, nhưng ngoài điều này ra, phiên bản gốc vẫn đứng đầu và là một trong những game platformer linh vật xuất sắc nhất mọi thời đại.
6. Life is Strange
Hiệu Ứng Cánh Bướm
Nhân vật chính Max Caulfield của Life is Strange quay lưng trong căn phòng trang trí bằng ảnh polaroid và đèn
Mặc dù có nhiều phần ngoại truyện và phần mới kể từ khi phiên bản đầu tay đột phá này ra mắt, tựa game Life is Strange gốc vẫn là phần mạnh mẽ nhất về mặt kể chuyện và lối chơi dựa trên lựa chọn có ảnh hưởng. Ra mắt năm 2015 bởi Dontnod Entertainment, đây là một game phiêu lưu đặc sắc.
Trò chơi này không chỉ là một luồng gió mới vào thời điểm đó, giúp mở ra một làn sóng mới các câu chuyện theo hướng tường thuật với quyền tự quyết của người chơi là trọng tâm thiết kế, mà còn mang đến một câu chuyện hấp dẫn đề cập đến nhiều chủ đề khó khăn.
Với các chủ đề về tự tử, đau buồn, mất mát và drama tuổi teen, có rất nhiều điều để bạn suy ngẫm, nhưng nó vẫn thú vị từ giây đầu tiên đến giây cuối cùng.
Thêm vào đó, đây là trò chơi thiết lập mối liên kết giữa Chloe và Max, và kể từ đó, series đã cố gắng nhưng thất bại trong việc tái tạo phản ứng hóa học lãng mạn đó giữa các nhân vật.
Có thể đó là dấu hiệu của thời đại, vì chắc chắn không còn sự khao khát tương tự đối với những trò chơi như thế này nữa. Nhưng, trong giai đoạn bùng nổ đó, Life is Strange là một kẻ tiên phong.
5. Dead Space
Ông Hoàng Kinh Dị Sinh Tồn
Isaac Clarke trôi nổi trong không gian vô trọng lực trong Dead Space
Điều này sẽ phụ thuộc vào sở thích cá nhân, nhưng đây là thước đo đã giúp tôi quyết định lựa chọn này. Dead Space với tư cách là một series đã định vị mình là một game kinh dị sinh tồn cốt lõi, và theo tiêu chí đó, phiên bản gốc là game kinh dị sinh tồn hay nhất trong bộ ba. Được phát triển bởi Visceral Games và ra mắt năm 2008.
Phần thứ hai tập trung nhiều hơn vào hành động và các cảnh dàn dựng hoành tráng, và chúng ta càng ít nói về phần thứ ba tập trung vào co-op thì càng tốt. Nhưng phiên bản gốc đã thể hiện một cách xuất sắc thiết kế kinh dị, mang đến bầu không khí lạnh lẽo, môi trường ngột ngạt và cảm giác rùng rợn rõ rệt ở mọi ngóc ngách.
Bản làm lại (remake) hiện là cách tối ưu để trải nghiệm phiên bản gốc này, nhưng khuôn khổ của bản gốc vẫn còn nguyên vẹn. Vì vậy, nếu bạn chưa thử, tôi khuyên bạn nên thử ngay và nhớ “nhắm vào các chi”!
4. Deus Ex
Chơi Theo Cách Của Bạn
Gameplay của Deus Ex cho thấy nhân vật trong môi trường cyberpunk
Game mô phỏng nhập vai (immersive sim) là một thể loại khá kén người chơi, chủ yếu là do chúng quá khó để tạo ra, và thậm chí còn khó hơn để làm tốt. Vì vậy, khi bạn xem xét rằng Deus Ex vẫn được coi là bản thiết kế tối thượng cho thiết kế immersive sim, rất khó để bỏ qua phần này là hay nhất trong series. Ion Storm đã phát hành tựa game FPS/RPG/Stealth này vào năm 2000.
Human Revolution và Mankind Divided đã quyết định chuyển sang một khuôn khổ hiện đại và tập trung vào hành động hơn với một số tính năng immersive sim nhẹ, nhưng phiên bản gốc là một sandbox gián điệp hoàn chỉnh với gần như vô số con đường phát triển.
Thông qua các nâng cấp (augment) khác nhau, nhiều điểm xâm nhập, các sự kiện khác nhau bạn có thể kích hoạt, và nhiều hơn nữa, bạn có thể thay đổi kịch bản của mỗi nhiệm vụ và hoàn thành nhiệm vụ của mình theo vô số cách độc đáo, nghĩa là trải nghiệm chơi của mỗi người hiếm khi giống nhau.
Đó là một trò chơi ném bạn vào chỗ khó và yêu cầu bạn sử dụng bộ não lớn của mình để bơi, và đối với tôi, thiết kế trò chơi táo bạo và dũng cảm đó chính là lý do tại sao Deus Ex vẫn chưa có đối thủ.
3. Dragon Age
Câu Chuyện Nguồn Gốc Hay Nhất
Nhân vật và đồng đội trong Dragon Age Origins chuẩn bị chiến đấu
Dòng game Dragon Age đã loay hoay trong nhiều năm, và theo ý kiến của tôi, giải pháp cho tất cả các vấn đề của họ đã ở ngay trước mắt họ suốt thời gian qua. Tựa game RPG này được BioWare phát hành năm 2009.
Series đã chuyển hướng sang công thức RPG hành động hiện đại hơn, giống như một nỗ lực để đi theo xu hướng kiếm tiền. Tuy nhiên, lý do khiến người hâm mộ yêu thích series này ngay từ đầu chính là hệ thống RPG sâu sắc có trong Origins.
Origins về cốt lõi là một CRPG (game nhập vai máy tính), và có một cảm giác sâu sắc hơn về kế hoạch chiến thuật ở đây, điều này làm cho chiến đấu trở nên thú vị. Nhưng bạn cũng có sự xuất sắc tinh túy của BioWare khi nói đến cốt truyện, mối quan hệ nhân vật và các quyết định của người chơi làm thay đổi số phận của nhóm bạn.
Mọi trò chơi sau đó đều có cảm giác như một sự rời bỏ những gì đã làm nên sự vĩ đại của Dragon Age, và với việc Veilguard một lần nữa không mang lại cho người hâm mộ những gì họ mong muốn, thật khó để thấy Dragon Age trở lại đỉnh cao của bản gốc.
2. Dark Souls
Đừng Đánh Mất Linh Hồn
Khung cảnh Anor Londo tráng lệ vào giờ vàng trong Dark Souls
Nếu chúng ta loại bỏ tất cả các tựa game Soulsborne khác ra khỏi phương trình và chỉ xem xét bộ ba Dark Souls một cách riêng biệt, tôi không nghĩ có thể có bất kỳ tranh cãi nào rằng Dark Souls gốc là phần mạnh nhất trong số đó. Game được FromSoftware phát triển và ra mắt năm 2011.
Điều này chủ yếu là do thiết kế thế giới tích hợp và cách sắp đặt khung hình tài tình được sử dụng bởi Miyazaki, cho phép bạn nhìn thấy chính xác nơi bạn có thể đi ở phía xa tại bất kỳ điểm nào trong hành trình của mình.
Tuy nhiên, đó cũng là do sự phong phú của các con trùm tuyệt vời được cung cấp, các khu vực đầy thử thách không hề khoan nhượng, và thực tế là tựa game này đã lấy khuôn khổ của Demon’s Souls và tạo ra một trải nghiệm dễ tiếp cận hơn, nhưng vẫn khó khăn một cách không khoan nhượng.
Dark Souls 3 chắc chắn bám sát phần này nhờ sự xuất sắc về mặt hình ảnh và cách nó kết thúc bộ ba một cách xuất sắc. Nhưng, bất kể thế nào, Dark Souls gốc là chất xúc tác cho thể loại Soulsborne là có lý do của nó.
1. BioShock
Một Người Đàn Ông Lựa Chọn…
Cảnh chiến đấu trong BioShock với nhân vật chính đối đầu Big Daddy
Ken Levine là một thiên tài, điều đó rõ ràng. Nhưng ông không hề biết rằng thiên tài này sẽ là một gánh nặng đeo bám ông mãi mãi về sau. Tựa game FPS này được Irrational Games phát triển và 2K Games phát hành năm 2007.
Thế giới Rapture là một thế giới đã chiếm được trái tim và tâm trí của các game thủ ở khắp mọi nơi, nhấn chìm họ vào thế giới kỳ ảo của chủ nghĩa lý tưởng, hỗn loạn và ghép nối di truyền.
Nhưng bên cạnh một bối cảnh xuất sắc, trò chơi còn cung cấp lối chơi bắn súng chặt chẽ, cốt truyện sâu sắc, các yếu tố RPG và một trong những cú plot twist đáng nhớ nhất trong lịch sử game. Về cơ bản, xét về các game bom tấn, BioShock đứng ở vị trí rất cao.
Vì vậy, Ken Levine đã phải đối mặt với một ngọn núi cần leo để vượt qua kiệt tác này, và bất chấp một số nỗ lực hoành tráng, họ chưa bao giờ thực sự làm được điều đó.
BioShock 2 là một viên ngọc bị đánh giá thấp, và Infinite cũng tuyệt vời theo cách riêng của nó. Nhưng, thực tế, sẽ cần một trong những trò chơi vĩ đại nhất mọi thời đại để vượt qua BioShock gốc. Nhưng nếu có ai đó có thể làm được, đó chính là Ken Levine.
